Our laundries are f****** great.
Déclaration d'Impact
Au moment d'inaugurer son nouveau QG, WASHiN faisait face à un défi critique : transformer sa nouvelle stratégie de marque d'un document abstrait en une culture incarnée. Nous avons conçu et réalisé le film manifeste agissant comme un mythe fondateur, un choc émotionnel pour que chaque collaborateur ressente physiquement l'audace de ce nouveau chapitre.
Le Défi
Après une première phase de succès, WASHiN se trouvait à un carrefour stratégique. L'inauguration d'un nouveau QG et le lancement d'une plateforme de marque étaient des signaux forts, mais à double tranchant. Le risque était que ce tournant majeur soit mal interprété par un écosystème large et hétérogène : des équipes aux partenaires, des clients aux journalistes. Il fallait imposer une vision claire et unifiée, pour éviter que ce qui devait être une montée en puissance soit perçu comme une simple croissance. Le défi était double : affirmer cette ambition en interne, et la projeter avec assez de force pour briser la perception d'une industrie de la laverie jugée vieillissante et convenue. Sans un acte fondateur puissant, la culture d'entreprise risquait de se diluer dans la croissance et le message de se perdre dans le bruit.
La Vision
Déclarer la guerre à la banalité. La vision n’était pas de communiquer une simple évolution, mais de provoquer une rupture. Le film devait être le geste fondateur de cette nouvelle posture de leader : la preuve par l'image que WASHiN ne se contentait plus de faire partie de son industrie, mais arrivait pour "mettre un coup de pied dans la fourmillière" et en redéfinir les règles.
L'Approche Stratégique
Notre point de départ fut un constat simple : toute l'industrie de la laverie parle de propreté avec la froideur d'un laboratoire. Les messages sont techniques, aseptisés et déshumanisés. L'insight décisif fut de comprendre que pour se différencier, il ne fallait pas montrer le linge sale sous un nouvel angle, mais révéler la vérité de ceux qui le lavent. La véritable force de rupture de WASHiN ne résidait pas dans sa technologie, mais dans son humanité : une équipe dirigeante décrite comme "vraie, dynamique, joueuse et impertinente".
La grande idée stratégique fut donc de concevoir un "anti-film corporate". Plutôt qu'un discours lisse sur la vision de l'entreprise, nous allions incarner sa personnalité brute. La caméra ne serait pas tournée vers les machines, mais vers les gens. Pour donner vie à cette intention, nous avons puisé notre inspiration dans la culture de l'irrévérence maîtrisée : l'audace publicitaire d'un "Dollar Shave Club" et l'humour de bureau de séries comme "The Office" ou "Brooklyn Nine-Nine".
Chaque décision d'exécution a servi cette stratégie. Le script a adopté un ton direct et légèrement irrévérencieux pour briser le jargon d'entreprise. La réalisation, portée par un montage dynamique, a cherché à capturer l'énergie authentique du lieu et des équipes, loin de la perfection glacée de la publicité. La direction artistique, enfin, a célébré l'humain dans un cadre professionnel mais vivant. Le film n'était plus une vitrine pour une entreprise ; c'était le portrait d'une bande prête à mettre un joyeux coup de pied dans la fourmillière.
Le Résultat
Le résultat fut immédiat et sans équivoque. Dès la première projection lors de l'inauguration, l'accueil unanime a confirmé que le film avait touché juste, transformant l'adhésion intellectuelle à la stratégie en une conviction émotionnelle. En interne, le film a dépassé son rôle de simple contenu pour devenir un véritable objet de fierté et un point de ralliement culturel. Publiquement, le retour a validé la stratégie de rupture, réussissant, comme en témoignaient les retours positifs, à positionner WASHiN non plus comme un simple acteur de son industrie, mais comme le disrupteur que la Vision décrivait. Ce projet illustre notre conviction : le storytelling n'est pas un artifice, mais l'arme stratégique la plus efficace pour transformer une vision en une force collective.
